Último programa temporada: ¡¡Especial X Japan!!

Queríamos despedirnos en la "Estación de los Sueños" hasta la segunda semana de septiembre con un programa especial, y de verdad que esperamos que todo el esfuerzo que he hemos hecho para plasmar este homenaje a una banda tan querida para nosotros como X Japan haya valido la pena.

X Japan, también conocida por X, fue y sigue siendo una de las bandas con más influencia y popularidad en Japón, que se encuentra de vuelta tras diez años de ausencia, como un sueño hecho realidad para los miles de fanáticos de la exitosa banda. Es una de las pocas bandas de rock en el mundo que verdaderamente pueden ser consideradas como legendaria. Ha vendido más de 20 millones de álbumes y singles junto a 2 millones de videos.

Si conocías ya a X Japan este especial te mostrará detalles que quizá no sabías, y seguramente te hará amar más a la banda, y su música seguirá tocando con más fuerza tu corazón. Si no los conoces sin duda te abrirá un nuevo horizonte musical y posiblemente te sumerjas en esta leyenda conocida como X Japan.

Desde aquí quiero mandar un fuerte abrazo a Midori, la cual me ha facilitado mucha información para confeccionar este programa especial, y ya me adelanto para agradecerle también por todas las traducciones que tendremos próximamente de la genial banda X Japan, y que tan gentilmente nos ha facilitado. ¡¡Muchas gracias!! ALL WE ARE X!!

Enlace: http://www.badongo.com/audio/11011222



Tal como gritaba Toshi en los conciertos "¡¡¡Todos somos X!!!". Espero que disfrutes del especial. Nos vemos en septiembre. ¡Sé muy feliz! Un abrazo, PEDRO

Kiss "Hard Luck Woman"

Con "Hard Luck Woman" single de 'Rock & Roll Over', cantada por Peter Criss, KISS alcanza el nº15 en los charts del Billboard, para seguidamente conquistar Japón, tocando 4 noches seguidas (todo vendido) en el Budokan Hall, Tokio, igualando el récord de actuaciones de los Beatles.

Besos que parecen que muerden... Esto es más grande que la vida misma. Seguro que con esta canción se te viene alguna chica a la cabeza. Algunos temas, en determinados momentos, consiguen que se me ponga la piel de gallina y me caiga una nostálgica lagrimita con una de mis 'all time favourite': "Hard Luck Woman", que tuvimos esta semana en nuestra sección de traducciones.

Si nunca te encuentro, nunca te mire llorar
Si no es por nuestro primer "Hola"
Nunca tuvimos que decir adiós
Si nunca te tuve, mis sentimientos nunca se demostraran
Es hora de que comience a caminar
Pero hay mucho que nunca sabrás
Sigo diciéndote mujer con mala suerte
No eres una mujer con mala suerte
La única hija del marinero, una niña del agua
Demasiado orgullosa para ser una reina
Realmente te amo, no puedo olvidarte
Serás mujer con mala suerte
Nena, hasta que encuentres a tu hombre
Antes de que me vaya déjame besarte
Y limpiar las lagrimas de tus ojos
No quiero herirte, nena, sabes que nunca te podría mentir
Sigo diciéndote mujer con mala suerte
No eres una mujer con mala suerte
Serás una mujer con mala suerte
Nena, hasta que encuentres a tu hombre
La única hija del marinero, una niña del agua
Demasiado orgullosa para ser una reina
Yo realmente te amo, no puedo olvidarte
Serás una mujer con mala suerte
Nena, hasta que encuentres a tu hombre
Serás una mujer con mala suerte
Nena, hasta que encuentres a tu hombre
Oh si, adiós adiós, hasta nunca, no llores
Sólo estoy haciendo mis maletas, whoo, dejándote
Adiós, adiós, adiós, adiós nena, no llores
Tengo que seguir adelante, si, adelante
Adiós, adiós mi nena, Ooh, no llores mujer, oh

Vanilla Ninja "Crashing Through The Doors"

Vanilla Ninja es una banda originaria de Estonia compuesta por tres chicas y que ha logrado bastante éxito en países como Alemania, Austria y Suiza. Se formó en el 2002 pero no fue hasta un año después que sacaron su primer disco "Vanilla Ninja", el cual contenía temas tanto en inglés como en estonio. Desde su single debut, "Club Kung Fu" (2003), Vanilla Ninja ha obtenido grandes éxitos, sobre todo en Europa Central, con los temas "Tough Enough", "When the Indians Cry", "Blue Tattoo" y "I Know".

Participaron en el concurso "Eurovision Song Contest" (2005) representando a Suiza y alcanzando el éxito con el tema "Cool Vibes", terminando octavas en la gran final. Estuvieron también, en las ediciones del Eurolaul (preclasificación estona para elegir el participante de Eurovision) de los años 2003, 2004 y 2007 sin lograr la clasificación. Hasta ahora, Vanilla Ninja lanzó cuatro álbums en Europa: "Vanilla Ninja" (2003), "Traces of Sadness" (2004), "Blue Tattoo" (2005) y "Love is War" (2006).

Vanilla Ninja ha terminado estos días los útimos toques a su nuevo single "Crashing Through The Doors", en Tallinn, Estonia, que formara parte del próximo disco del grupo. La canción, es una cooperación con un artista de talla mundial, ya que la canción es compuesta por Per Gessle del famosísimo dúo Sueco Roxette, y las letras pertenecen a Piret Järvis & Lenna Kuurmaa.

"Crashing Through The Doors" suena fantástico, una mezcla entre Power Rock/Pop a la vena y una atmósfera muy 80´s con los sintetizadores que le dan el sello Vanilla Ninja. Broken Records International puso a las chicas de Vanilla Ninja, en contacto con Per Gessle para ver si podía surgir la idea de una cooperación para el nuevo single que las chicas pensaban lanzar antes de su gira. Per gentilmente les hizo llegar dos canciones (T-T-T-take it! & Everyday outside my window), pero las chicas pensaron que estas canciones no se ajustaban a su estilo, por lo que seleccionaron entre otras canciones de Per, una en idioma Sueco, llamada "Spegelboll", por lo que Piret y Lenna le pusieron letras en Inglés, y ahora la canción ya es una realidad.

El single se lanza primero en Estonia, para luego en otros países de Europa, y por supuesto en un tiempo más en Latinoamérica, ya que por estos días se promociona "Dangerzone" en ese territorio.

Heart "Alone"

"Alone" es una canción grabada por la banda estadounidense de rock Heart, banda que comenzó su carrera musical en 1976 con las hermanas que permanecen aún en el grupo Ann Wilson y Nancy Wilson. Esta canción está incluida en su noveno álbum en estudio titulado "Bad Animals" lanzado el 6 de junio de 1987.

"Alone" fue compuesta en 1983 por Tom Kelly y Billy Steinberg. Es el single más exitoso de Heart, el cual fue número 1 en el Billboard Hot 100 permaneciendo tres semanas en esa posición y número 3 en el Reino Unido.

Ésta fue nuestra primera canción en el inicio de nuestra sección de traducciones mucho tiempo atrás (así que ya nos delata lo mucho que nos encanta), y aprovechamos las reposiciones de este verano para que la disfrutes otra vez.

Escucho el tic tac del reloj
Estoy aquí en la oscuridad del cuarto
Me pregunto donde estás esta noche
El teléfono no contesta
Y la noche pasa muy lentamente
Oh, espero que sin embargo no acabará
Sola
Hasta ahora siempre me las arreglé yo sola
Realmente nunca me importó hasta que te conocí
Y ahora se me hielan hasta los huesos
Cómo te conseguiré sola
Cómo te conseguiré sola
Tú no sabes cuanto he querido
Tocar tus labios y tenerte fuerte, oh
Tú no sabes cuanto he esperado
E iba a decírtelo esta noche
Pero el secreto es aún mío
Y mi amor por ti todavía es desconocido
Sola
Hasta ahora siempre me las arreglé yo sola
Realmente nunca me importó hasta que te conocí
Y ahora se me hielan hasta los huesos
Cómo te conseguiré sola
Cómo te conseguiré sola
Sola, sola

Aerosmith "The Other Side"

Temas como "What I Takes", "Cryin' ", "Amazing" y éste "The Other Side" (que escogimos esta semana en nuestra sección de traducciones), marcaron el inicio de una nueva temporada para Aerosmith, quienes nuevamente irrumpían en la escena del rock. Las siguientes producciones discográficas de los cinco músicos, debutaron en las primeras posiciones de popularidad. Las ventas alcanzaron cifras elevadas y en consecuencia, la banda fue colocada como miembro del popular Salón de la Fama del Rock and Roll.

Amarte a ti tiene que ser
(Llévame hacia el otro lado)
Como el demonio en el profundo mar azul
(Llévame hacia el otro lado)
Olvídate de tu orgullo absurdo
(Llévame hacia el otro lado)
Oh llévame hacia el otro lado
(Llévame hacia el otro lado)
Mi mamá me dijo que habría días como este
Y, vamos, no estaba bromeando
Porque apenas puedo creer la manera en la que besas
Abriste tu boca con la respiración rebajada
Dijiste que nunca me dejarías
Me amas, me odias, Intenté tomar la pérdida
Tú me estás llorando un río pero conseguí cruzarlo
Amarte a ti tiene que ser
(Llévame hacia el otro lado)
Como el demonio en el profundo mar azul
(Llévame hacia el otro lado)
Olvídate de tu orgullo absurdo
(Llévame hacia el otro lado)
Oh llévame hacia el otro lado
(Llévame hacia el otro lado)
Estoy buscando otra clase de amor
Oh señor, como lo necesito
La clase a la que le gusta saltar sin un empujón
Oh nena, mejor que lo creas
Para ahorrar mucho tiempo y orgullos absurdos
Diré lo que está en mi mente, nena
Me amas, me odias, me cortaste bajo medida
Me cegaste con tu amor y,
Sí, me abrió los ojos
Amarte a ti tiene que ser
(Llévame hacia el otro lado)
Como el demonio en el profundo mar azul
(Llévame hacia el otro lado)
Mi conciencia tiene que ser mi guía
(Llévame hacia el otro lado)
Oh nena, llévame, llévame, llévame, llévame
Llévame hacia el otro lado
Estoy buscando otra clase de amor
Oh señor, como lo necesito
La clase a la que le gusta saltar sin un empujón
Nena, mejor que lo creas
Ahora no estoy para despedidas largas
Espero que todo esté perdonado
Me amaste, me odiaste, yo solía ser tu amante
Tu sabías, lo veías venir, chica
Así que llévame hacia el otro lado
Llévame hacia el otro lado
Llévame hacia el otro lado
Amarte a ti tiene que ser
(Llévame hacia el otro lado)
Como el demonio en el profundo mar azul
(Llévame hacia el otro lado)
Mi conciencia tiene que ser mi guía
(Llévame hacia el otro lado)
Oh nena, llévame hacia el otro lado

Journey "Revelation" (un viaje a la buena música)

Uno de los discos más esperados del año ya ganó la calle y puede decirse que la espera valió la pena: con 'Revelation', Journey entra en una nueva etapa, tal vez más audaz, con la presencia del flamante vocalista filipino Arnel Pineda, todo un hallazgo. En un sensacional triple pack de lanzamiento, "Revelation" incluye nada menos que 2 CD y 1 DVD, porque la banda realmente quería entregar algo único y especial a sus fans y creo que lo han conseguido con creces. El primer CD es "Revelation", el nuevo disco de la banda, sucesor del anterior atípico "Generations" editado el 2005, con 11 nuevas canciones que son un regalo para los oídos. La producción suprema del genial Kevin Shirley dota al disco de un sonido espectacular, limpio, claro, poderoso, de una calidad impresionante que permite disfrutar en profundidad todos los matices de los instrumentos y de la voz llena de pasión y feeling de Pineda.

El inicio con la potente y rockera ‘Never Walk Away’ es tremendo, con un sólo tema el grupo demuestra con sólidos argumentos que el mejor y mas inspirado Journey está de vuelta ¡y vaya qué regreso! La voz de Pineda demuestra una versatilidad fuera de serie para jugar con diversos tonos y adaptándose como un guante de seda a las nuevas canciones. Que me perdone Jeff Scott Soto, un gran cantante, pero creo que con él, el resultado no hubiese sido tan espectacular.

Y siguiendo con la escucha del disco, si hasta el momento podía haberme mantenido incólume, disfrutando de un disco inspirado pero tratando de mantener la objetividad a toda prueba y tratando de filtrar todo más con la razón que con la emoción, ustedes tienen que entender que detrás del teclado de quienes intentamos describir y construir una crítica seria y argumentada de un nuevo disco, también hay un fan de esta música que, en mi caso, abracé hace 23 años siendo un niño, y por lo mismo tenemos un corazón que late fuerte y sangre caliente corriendo por las venas; y saco todo esto a colación sencillamente porque con ‘Where did I lose your love’, el corazón se me salió por la boca y los ojos se me humedecieron con la emoción y es que no puedo creer que Journey sea capaz de componer temas como éste, en la vena de un ‘Edge of the blade’ o de un ‘Separate ways’ a esta altura del partido.

Y el chaparrón no pasa porque uno aún no recobra el aliento y cae ‘What I Need’. Pineda se disfraza aquí de un inspirado Glenn Hughes y con una voz llena de soul, borda una balada de proporciones épicas; cómo la canta, cómo suena la banda y qué inspiradas están las letras de todo este disco. Para enamorar y enamorarse, pero lejos de ser un tema romántico, ésta es una balada dramática, de esos temas sufridos, para cortarse las venas. Alguien que nunca ha experimentado el amor, alguien que no sabe qué es el amor, escucha esta canción y le queda todo claro de inmediato.

El segundo disco son 11 temas regrabados, versiones 2008 para clásicos incombustibles de la historia de grupo como ‘Only the young’, ‘Faithfully’, ‘Open arms’ y ‘Wheel in the sky’. La mayoría de las versiones son muy fieles a las originales, pero como están grabadas en vivo en el estudio, suenan más parecidas a las versiones de los shows en directo, más que las originales de los discos de estudio. De todas formas me parece un bonito regalo para los fans y definitivamente le da un plus a este lanzamiento. Finalmente se incluye un DVD en vivo grabado en la ciudad de Las Vegas en Marzo pasado. El concierto del DVD era el cuarto que hacía la banda con Arnel Pineda como nuevo vocalista y el diminuto filipino la rompe en vivo, pero no sólo él, sino toda la banda. Todo resulta grandioso.

Para no extenderme más de lo que ya largamente me he extendido, simplemente finalizar diciendo que estamos ante un discazo, sin duda de lo mejor del año y ojalá que este bendito escarabajo aterrice muy pronto nuevamente por aquí. Esa sí que sería otra gran Revelación.

Bon Jovi "You give love a bad name"

Esta semana te ofrecimos en nuestra sección de traducciones esta mundialmente reconocida canción de Bon Jovi llamada "You give love a bad name" armada con partes de un colorido show en vivo y por fotografías en vivo de Jon Bon Jovi y del resto de la banda. Es el único video en colores del álbum "Slippery When Wet".

Esta canción fue escrita por Jon Bon Jovi, Desmond Child y Richie Sambora. Trata de una mujer anónima que abandona a su amante. En un principio "You give love a bad name" fue escrita para la banda Loverboy, pero fue finalmente grabada por Bon Jovi. Fue el primer single del disco "Slippery when wet" y destruyó el ranking llegando al puesto número uno del Billboard en Noviembre del año 1986.

Fuegos de artificio, cabellos batidos, sonrisas, coreografías glam, fiesta, chicas y mucho ¡¡pero mucho rock!! bien característico de la música de los 80.

BON JOVI - You Give Love A Bad Name
Cargado por danadi33

Intentas mostrar una sonrisa de ángel
Me prometiste el cielo y me hiciste pasar un infierno
Cadenas de amor me atan
Cuando la pasión es una prisión, no puedes escapar.
Eres un arma cargada
No tengo un lugar a donde correr
Nadie puede salvarme
El daño está hecho
Tiro directo al corazón
Y es tu culpa
Tú le das mala reputación al amor
Yo interpreto mi papel y tú juegas tu juego
Le das mala fama al amor
Le das mala fama al amor
Pintas una sonrisa en tus labios
Uñas rojas en las puntas de tus dedos
El sueño de un chico de escuela, actúas con timidez
Tu primer beso fue el primer beso del adiós
Eres un arma cargada
No tengo un lugar a donde correr
Nadie puede salvarme
El daño está hecho
Tiro directo al corazón
Y es tu culpa
Tú le das mala reputación al amor
Yo interpreto mi papel y tú juegas tu juego
Le das mala fama al amor

Stryper "Believe"

Stryper es una banda formada en California en 1983. Se destacaron del resto por el contenido cristiano en sus letras, subcategoría que se conoce como "Christian Rock" (Rock Cristiano) o "White Metal" (Metal Blanco). Stryper se hizo un lugar más que destacable entre el Hard Rock de la época. Su imagen se caracterizaba por los colores negro y amarillo, utilizados tanto en la vestimenta como en los escenarios de sus conciertos. En 1991 lanzaron el recopilatorio "Can't Stop The Rock", con dos nuevos temas, uno de ellos, "Believe", que tuvo cabida en nuestra sección de traducciones de esta semana.

Mira lo que podemos hacer cuando trabajamos juntos
Y damos apoyo a los demás en la línea de batalla
Son tus hijos e hijas, nuestros hermanos y hermanas
Mostrémosles que nos preocupa si viven o mueren.
En esta tierra de libertad hay motines en las calles
Todo en nombre de la paz
Si nosotros permanecemos unidos
Venceremos con dignidad
Nuestra firmeza lo ha dicho todo. Ora y cree
Las guerras a lo largo de las épocas
Se llevaron demasiadas vidas
Pienso en sus rostros y en el miedo en sus ojos
Con los corazones rebosando de valentía
Y las almas repletas de fuego
Aquellos que luchan por su gente
Alzan sus nombres más alto.
En esta tierra de libertad hay motines en las calles
Todo en nombre de la paz
Si nosotros permanecemos unidos
Venceremos con dignidad
Nuestra firmeza lo ha dicho todo. Ora y cree

Warrant "Heaven"

Warrant es una banda de hair metal de Los Ángeles, California, que obtuvo su mayor éxito durante finales de los ochenta y principios de los noventa con el estilo creado durante esa época, que es el que realmente representa el sello de esta banda. En Enero de 1988 Warrant firmó un contrato con Columbia Records, y sacaron su álbum de debut "Dirty Rotten Filthy Stinking Rich". Este álbum tuvo tres sencillos que se convirtieron en grandes éxitos durante 1988 y 1989 con himnos como "Down Boys", y también sentimentales baladas como "Sometimes She Cries", y "Heaven", protagonista esta semana en nuestra sección de traducciones.

Tengo una foto de tu casa
Y tú estás parada en la puerta
Es en blanco y negro y reseca
Y luce muy ajada
Veo la fábrica donde trabaje
Retratada en el fondo
Los recuerdos son grises
Pero realmente están regresando
No necesito ser el rey del mundo
Mientras sea el héroe de esta muchacha
El cielo no está tan lejos
Estamos más cerca del cielo cada día
No importa lo que tus amigos puedan decir
Come me gusta la forma en que te mueves
Y la chispa en tus ojos
Hay un color profundo en ellos
Como un cielo suburbano azul
Cuando llego tarde a casa
Y tú estás durmiendo en la cama
Pongo mis brazos alrededor tuyo
De modo que pueda sentir tu respiración
No necesito ser un superman
Mientras tu seas mi más grande fanática
El cielo no está tan lejos
Estamos más cerca del cielo cada día (oh oh)
No importa lo que tus amigos puedan decir
Encontraremos un modo (si nena)
Ahora las luces se están apagando
A lo largo del boulevard
Los recuerdos regresan rápidamente
Y esto los hace muy difíciles
No me queda un lugar donde ir
Y a nadie le importa
No sé que hacer
Pero nunca te voy a dejar
El cielo no está tan lejos
Estamos más cerca del cielo cada día (oh oh)
No importa lo que tus amigos puedan decir
Yo sé que vamos a encontrar un modo
Cielo... No está tan lejos

Lita Ford

La cantante que en los 80 editara varios LP’s de hard rock melódico, incluyendo su exitoso Lita (1988), con hits como "Kiss Me Deadly" y el dueto con Ozzy Osbourne "Close My Eyes Forever", como ya te comentamos, retornará este verano presentándose en el esperado festival Rocklahoma, y se confirma su adhesión a Coallier Entertainment.

Esta "emperatriz" del hard declaró para Blabbermouth: "Ha pasado mucho tiempo desde que rockee con la audiencia. Romperé mi guitarra y subiré el volumen. Siempre en mi corazón, para siempre en mi alma. El 11 de Julio voy a rockanrolear. En Rocklahoma pisaré el escenario con miles de maníacos. Close My Eyes, Kiss Me Deadly, ¡no puedo olvidar los pantalones de cuero!"

Antes de su aparición en el famoso Rocklahoma (a día de hoy, el festival más grande e importante de Hard Rock que se celebra en Estados Unidos) realizará un par de shows de calentamiento a principios de Julio.

Te dejo con uno de mis temas favoritos "Shot of poison"

H.E.A.T "H.E.A.T"

La nueva sensación hard rockera llega de la mano de los suecos H.E.A.T, quienes sin inventar nada lograron plasmar con su disco debut uno de los mejores trabajos de este año merced a su frescura y buenas composiciones.

Ellos se declaran con influencias de Europe, Bon Jovi y Giant y la verdad es que lo que hacen es justo una mezcla de las tres bandas, tal vez con una mayor presencia de Europe al ser suecos y por el registro vocal de Kenny Leckremo con Joey Tempest.

Dentro de un estilo decididamente marcado por el hard rock más melódico y ganchero, H.E.A.T mezcla aquí canciones comerciales como "Bring The Stars" (la mejor), "There For You" y "Follow Me", en tanto que la cuota baladística se llama "Cry". Y además de lo empalagoso, las influencias de Giant se ven venir por el lado de canciones como "Late Night Lady" o la más country "Straight Up".

Dejando de lado que la producción podría haber sido de mayor calidad, no hay dudas de que H.E.A.T tienen potencial como para seguirnos sorprendiendo en el futuro.

Def Leppard "Foolin'"

La grabación de su trabajo "Pyromania", saldría al mercado el 20 de Enero de 1983, igualmente dirigido por el productor de AC/DC Robert John "Mutt" Lange. Uno de sus sencillos fue este "Foolin'" que convirtió a Def Leppard en una banda conocida por todos, dominando los US álbum Rock Charts en los Estados Unidos. Gracias al éxito de sus temas "Pyromania" vendió 10 millones de copias y ha sido certificado álbum de Diamante en los Estados Unidos, siendo considerado un clásico de rock.



La dama suerte nunca sonríe
Así que préstame tu amor un rato
Haz conmigo lo que harás
Rompe el hechizo llénate
Adelante, montemos la tormenta
La llama ha muerto, el fuego se ha ido
Oh, esta cama vacía es una noche solitaria
Me di cuenta de eso hace mucho tiempo
¿Hay alguien ahí afuera? ¿Alguien ahí?
¿Alguien se pregunta? ¿A alguien le importa?
Oh, solo tengo que saber
Si realmente estás ahí y si realmente te importa
Porque nena yo no estoy
Engañando, No Engañando.
¿No te quedarás conmigo un rato?
Cierra tus ojos no corras y te escondas
El amor fácil no es un paseo fácil
Solo alejarse de lo que teníamos
Podría parar un buen amor de volverse malo
¿Hay alguien ahí afuera? ¿Alguien ahí?
¿Alguien se pregunta? ¿A alguien le importa?
Oh, solo tengo que saber
Si realmente estás ahí y si realmente te importa
Porque nena yo no estoy
Engañando, No Engañando.

Steelheart "She's gone"

Una de las mejores canciones de todos los tiempos pertenece a la agrupación norteamericana Steelheart con el temazo "She's Gone" y la extraordinaria voz de Miljenko Matijevic. Se incluyó en el primer álbum llamado simplemente "Steelheart" publicado en el año 1991, grabado en Los Ángeles y producido por Mark Opitz de MCA Universal. También permaneció como número uno en los Charts Internacionales por ¡¡nada menos que 17 semanas!! Que hermosa canción, que hermosa melodía, que hermosa voz.

Para mí "She's gone" es una de las baladas rockeras más melancólica que he escuchado, hermosa (por lo bonita que suena), da para llorar y es profundísima... terriblemente llega al alma.

Ella se ha ido fuera de mi vida,
Yo estaba Equivocado,
Estoy yo para culpar,
Yo era tan falso
No puedo vivir sin su amor
En mi vida hay solo un espacio vacío
Todos mis sueños están perdidos,
Me estoy desgastando
Perdóname niña
Mujer podrías tú salvarme,
Mi corazón pertenece a ti
Mujer puedes tú perdonarme
Por todo lo que te he hecho
Mujer, Oh Mujer
Ella se ha ido fuera de mi vida,
Oh Ella se ha ido,
Lo encuentro tan difícil para seguir
Realmente extraño a esta niña, mi amor
Vuelve a mis brazos
Yo estoy tan solo
Te lo estoy pidiendo, estoy de rodillas
Perdóname niña
Mujer podrías tú salvarme,
Mi corazón pertenece a ti
Mujer puedes tú perdonarme
Por todo lo que te he hecho

Facundo Espinosa "Loco Suelto"

Loco Suelto es un dúo argentino que componen Facundo Espinosa (también actor) y Mariano Mere. En sus primeras entrevistas, siempre declararon que hacían "rock melódico" y por fin cristalizaron sus inquietudes musicales. Bien, tanto insistir con el término que pensé "vamos a ver qué tal está el primer single de su álbum debut": la canción es "Rayo de Luna", y sorprende, tanto por lo efectivo en lo musical (comienza en plan balada y después va subiendo) como por el video, una de las mejores producciones que se vio en el rock argentino en meses. Para más datos, quienes participan del clip son todos actores conocidos de TV. Es una canción que habla de aquellas cosas que no se pueden dejar, que hacen tanto bien como mal.

Fiona

De origen irlandés, nació en Phillipsburg (New Jersey), después de que sus padres se trasladaran de Dublín hacia Estados Unidos. Aún habiendo conseguido una beca para la escuela universitaria de arte dramático en Nueva York, ella se decide por la carrera musical, enrolándose en bandas de rock.

Participa entonces en la banda sonora de la película "No small affair", con el tema "Love makes you blind". El cual también se incluiría en su álbum debut titulado "Fiona" (1985), junto con su primer éxito "Talk to me". Llevó acabo su primer gran tour americano abriendo los conciertos de Bryan Adams. Su segundo LP "Beyond the pale" (1986), explora nuevas sonoridades, aportando una estética poco habitual en los discos de rock a nivel de producción.

Se produce entonces la aparición de Fiona en la pequeña y gran pantalla. Es contratada para actuar en un episodio de la serie "Miami Vice", titulado "Little miss dangerous", y donde da vida al personaje de Jackie McSeidan, emitido en 1986. Y de la mano de Richard Marquand, interpreta a Molly Mcguire en la película "Hearts of Fire", junto a Bob Dylan y Rupert Everett (1987), editándose la banda sonora en la que podemos encontrar 5 temas suyos, además de la cara B del single, con un tema extra llamado "Carry on".

Su tercer álbum "Heart like a gun" (1989), contiene un dueto con Kip Winger en el tema "Everything you do", la cara B de este single es un tema extra titulado "Calling on you". Su videoclip alcanzó gran audiencia en la MTV, y le valió su aparición en la video-revista Metal Head en 1990.

Para su último álbum "Squeeze" (1992), cuenta con la colaboración de su amiga Laura McDonald y ficha por Geffen de la mano de John Kalodner. Se pretende ahora dar a Fiona una identidad de grupo, hasta ahora en sus discos habían aparecido músicos de estudio. Este álbum no fue distribuido en España y marca el afianzamiento de su estilo AOR.

Se produce aquí un parón en su carrera artística, se centra en su familia, termina sus estudios universitarios empresariales y desempeña durante algún tiempo su trabajo en una conocida firma, pero fuera del círculo musical.

Pese al tiempo transcurrido, existe un interés latente entre los seguidores de la música rock hacia Fiona. Por un lado los que la conocimos en su época y por otro los que intentan descubrirla tras oír referencias suyas. Todos deseamos que vuelva a la música y disfrutemos de nuevo de ella.

Whitesnake "God to be bad"

Ha habido que esperar durante mucho tiempo, demasiado diría yo, para que se produjera el esperado regreso de la que sin duda ha sido y es una de las bandas más aclamadas de la historia del Rock americano, y es que quien más y quien menos, ha vibrado o encogido su corazón con algún tema de WHITESNAKE, banda liderada por el gran David Coverdale, una de las voces más reputadas y queridas del estilo.

Bien es cierto que equiparar este disco con sus primeros álbumes no sería justo, pero tampoco decir que no llega, porque se queda entre un gran disco y una obra de arte, y a estas alturas es bastante complicado. El caso es que tenemos once temas como los que disfrutar y lo demuestran nada más comenzar, con un buen tema rockero como "Best Years", dejando ver con claridad toda su grandeza en un inmenso "Can You Hear The Wind Blow", de esos cortes que resumen su potencial, Rock de categoría, con un Coverdale espectacular, poniendo el alma, y que en directo son de los que mueven a jóvenes y no tan jóvenes.

Es importante destacar, que como gran baza, el disco mantiene interés de principio a fin y no se pierde en un compendio de temas excusa, sino que merecen estar ahí, véanse el clásico "All For Love", qué melodía más maravillosa; para darnos de lleno con una bonita balada, "Summer Rain", agarrar de la mano a tu pareja y volar a las cotas más insospechadas del amor.

Pero aún así y con todo, debíamos dejar para el final un corte inmenso, de los que hacen que WHITESNAKE tenga el nombre que tiene: "All I Want All I Need" con Coverdale removiendo los tiempos de "Is This Love", esas guitarras sensuales, llenas de sentimiento que te inundan bajo una letra para aprender y cantar, destapan su corazón sin ningún tipo de complejo y recuerdan quienes son, con un estribillo donde la intensidad nos desborda y enamora, sumiéndonos en un amor eterno: su título lo dice todo "Tú eres todo lo que quiero, todo lo que necesito".

En pocas palabras, no será su mejor disco, algo normal teniendo en cuenta la sombra de la banda, pero sin duda alguna en 2008 WHITESNAKE vuelve a plantar sus letras en lo más alto del Rock, con un disco apasionante, muy rockero y lleno de esencia clásica; con un David Coverdale como genio y figura, con el único objetivo de volver hacernos disfrutar. Sin duda que lo ha conseguido.

Starship "Nothing's Gonna Stop Us Now"

El tema "Nothing's Gonna Stop Us Now" es interpretado por el grupo estadounidense llamado Starship (llamado antes Jefferson Starship, hasta 1984, aunque luego retomaron el nombre). El álbum original donde salió es "No Protection", del año 1987. Esta canción pertenece a la película "Mannequin" ("El Maniquí") del mismo año. Tal vez la película no sea muy trascendental, pero este tema tuvo mucho éxito y hasta la fecha sigue gustando a muchos.

La misma letra parece decirlo: "parece tan bueno para ser verdad". A veces tanta felicidad asusta. Es como cuando lloramos de felicidad. La letra no da más indicaciones de esto, pero la música y las mismas voces indican lo contrario. Es como si estuvieran cantando pero viviendo una escena pasada, algo que ya fue, y el simple hecho de recordar esos momentos causa una gran alegría, pero también una tremenda melancolía sobre todo si la otra persona ya se fue de aquí. Basta con escuchar la guitarra o las voces al final para sentir que hay más de fondo en la canción, que el simple hecho de contar una historia de amor "perfecta", libre de prejuicios.

Me pregunto qué pasará hoy por la mente de los que se enamoraron con esta canción en ese tiempo. Ellos seguramente entenderán mejor su significado que uno. Desde luego la percepción que tengamos cada quien no deja de ser subjetiva. Pero es bueno saber que no todos vemos lo mismo, ¡¡sino que aburrido!!



Mirando en tus ojos
vislumbro un paraíso.
Este mundo que descubrí
parece tan bueno para ser verdad.
De pie aquí a lado tuyo,
ardo en deseo de entregarte
este amor, dentro de mi corazón,
que estoy sintiendo por ti.
Déjalos que digan que estamos locos,
me tiene sin cuidado eso.
Vamos, dame tu mano, amor,
jamás mires hacia atrás.
Deja que el mundo a nuestro alrededor,
se derrumbe si bien quiere.
Amor, podemos hacerlo
si unimos nuestros corazones.
Y podemos construir este sueño juntos,
estando unidos fuertemente por siempre,
nada va a detenernos ahora.
Y si este mundo se queda sin amantes,
mientras nos tengamos uno al otro
nada va a detenernos,
nada va a detenernos, ya.
Me llena de dicha haberte encontrado
que no voy a perderte jamás.
Suceda lo que suceda,
me quedaré aquí contigo.
Recuérdalo en los buenos momentos,
no lo olvides en las malas rachas.
Pase lo que pase seguiré firme a ello.
Que importan las habladurías de la gente
qué van a saber ellos de esto.
Acerca tus manos y abrázame, amor,
jamás permitas que te afecte eso.
Deja que el mundo a nuestro alrededor,
se derrumbe si le place o no.
Amor, podemos romper las barreras
si enlazamos nuestros corazones.
Y podemos construir este sueño juntos,
estando unidos fuertemente por siempre,
nada va a detenernos ahora.
Y si este mundo queda falto de amantes,
mientras nos tengamos uno al otro,
nada va a detenernos,
nada va a detenernos.
Todo lo que necesito está en ti.
Todo lo que siempre necesité.
Y todo lo que deseo hacer,
es abrazarte por siempre, hasta el infinito.
Y podemos construir este sueño juntos,
estando unidos fuertemente por siempre.

(ft.: ideasnopalabras)

Slaughter “Fly to the angels” / “Volar con los ángeles”

Slaughter es una banda de Hard Rock formada en Las Vegas, Nevada, por el vocalista y guitarrista rítmico Mark Slaughter y el bajista Dana Strum. Se formó en el año de 1988 de las cenizas de la banda Vinnie Vincent Invasion, de donde salieron los ya mencionados Slaughter y Strum, luego de diferencias musicales con Vinnie Vincent, líder de la agrupación y ex-guitarrista de Kiss. La banda alcanzó popularidad en 1990 con su primer álbum, "Stick It to Ya", que contenía algunos hits como "Up All Night", "Spend My Life", "Mad About You", y esta balada "Fly to the Angels". El álbum alcanzó el estatus de triple platino en los Estados Unidos.

Imágenes tuyas siguen en mi mente
Tú tenías la sonrisa que podría iluminar el mundo
Ahora llueve, parece que el sol nunca brilla
Y yo conduciré por este solitario,
solitario camino.
Ooh, tengo este presentimiento
Chica, te tengo que dejar ir
Porque ahora tú tienes que volar
Volar con los ángeles
El cielo espera tu corazón
Y las flores crecen en tu nombre
Tienes que volar
Volar con los ángeles
Todas las estrellas en la noche
Brillan en tu nombre.
Tú sabes que me lastima
Profundamente por dentro
Cuando doy la vuelta y miro
Y encuentro que no estás ahí.
Trato de convencerme a mi mismo
Que el dolor, el dolor todavía no se ha ido.
Porque ahora tú tienes que volar
Volar con los ángeles
El cielo espera tu corazón
Y las flores crecen en tu nombre
Tienes que volar
Volar con los ángeles

Lita Ford

Vuelven todos, ¡¡vuelve Lita Ford!!: la ex Runaways firmó un contrato con Coallier Entertainment, una compañía que se dedica a manejar estrellas de los 80 (también forman parte de la empresa Twisted Sister y Sebastian Bach). Alejada desde hace varios años de la escena musical, la chica de Curvas Peligrosas volverá a tocar en vivo el 11 de julio en el Festival Rocklahoma, y quien sabe si luego arranca una gira.

Sangre Azul: ¡¡¡¿Reunión?!!!

Según ha declarado Juanjo Melero en el programa Rockcinante conducido por Oscar Lujuria en edición fin de semana, en el concierto de hoy sábado 26 de abril en la Heineken de Madrid con Jero Ramiro, los Sangre Azul al completo (Carlos Raya, Juanjo Melero, Julio Díaz, Luis Santurde y Tony) se subirán al escenario para tocar al menos tres clásicos, entre los que estará seguro “Abre Fuego”.